Adán Vallecillo en la trienal de arte contemporáneo artcut
Chile será uno de los siete escenarios de la primera Trienal Internacional de Arte de Universidades Católicas (ART CUT), una inédita iniciativa impulsada por el Dicasterio para la Cultura y la Educación de la Santa Sede que durante 2026 y 2027 conectará el arte contemporáneo, la cultura y la reflexión universitaria en tres continentes.
En Chile, se podrá visitar esta intervención internacional de la mano de la Pontificia Universidad Católica de Chile, que presenta “Ejercicios de Empatía: Tramas de lo vivo”, capítulo que aborda la relación entre las personas y el mundo natural, invitando a preguntarnos cómo podemos ampliar nuestra mirada para reconocer que formamos parte de una trama compartida con los territorios, los ecosistemas y otras formas de vida.
Bajo la curaduría general de Nuno Crespo y la co-curaduría de Alexia Tala, la muestra reúne más de 40 obras de cerca de 20 artistas entre los que se incluye la propuesta de Adán Vallecillo.
La obra de Adán Vallecillo se articula en torno a una reflexión crítica sobre las consecuencias sociales y ambientales de las economías extractivas en Honduras. A través de pintura, instalación y procesos de investigación, examina cómo los ciclos de explotación de recursos han configurado paisajes e imaginarios, tensionando las promesas de progreso con sus efectos persistentes en el territorio. La serie Bonanzas Efímeras (2013-2026), forma parte de un proyecto de largo aliento que cruza pintura, sociología y danza, desarrollado entre 2013 y 2026. En el montaje, el artista presenta cinco pinturas donde formas circulares emergen como parches o remiendos, evocando territorios atravesados por ciclos de abundancia y agotamiento. Estas superficies abstractas, trabajadas desde la intimidad del taller, se expanden hacia el contexto social mediante recorridos e investigaciones en zonas emblemáticas de la minería en Honduras, como el Mineral de Agua Fría, el Parque Nacional La Tigra o el Valle de Siria. El proyecto incorpora además un video realizado en colaboración con la bailarina Irma Valladares, filmado en toma cenital, donde el cuerpo interpreta, a través de movimientos espasmódicos y tensos, los efectos de la contaminación por metales pesados. Esta dimensión performativa introduce una lectura encarnada del territorio, donde desgaste, toxicidad y resistencia se inscriben tanto en la superficie pictórica como en el cuerpo y la experiencia colectiva.
(Pontificia Universidad Católica de Chile)
La muestra abrirá al público el 4 de septiembre y permanecerá en exhibición hasta el 22 de noviembre de 2026.