La exposición parte del poema de Humberto Ak’abal, que nos invita a mirar con atención lo que fluye y lo que se ha detenido. ¿Qué lleva vida y qué ha sido roto o desplazado?

Como los ríos, los cuerpos y los territorios guardan memorias. A veces fluyen y nos dejan navegar; otras veces se agitan, se repliegan, se enojan. Los ríos también tienen temperamentos: respiran, reaccionan, sienten. En ellos habita una forma de conciencia.

Pensar el río es pensar el tránsito, la huella y la memoria. Es reconocer lo que sigue su curso y lo que fue interrumpido, lo que se endureció y lo que aún se mueve bajo la superficie. Un río lleva vida; un camino puede ser solo el vestigio de lo que alguna vez fluyó. Pero incluso lo seco puede volver a mojarse.

Las obras reunidas trazan una cartografía sensible de la región donde cuerpo y territorio, pérdida y resistencia, se entrelazan. Desde distintos materiales y lenguajes, los artistas participantes abordan la memoria como la corriente, el paisaje como herida y la historia como cauce en transformación.

Cada obra es un flujo: una manera de pensar, de resistir y de recordar.

En un mundo donde muchos ríos han sido convertidos en caminos, esta exposición recuerda que el agua, como el arte y la memoria, siempre encuentra la manera de seguir fluyendo.

¿Cuánta agua, cuánta historia queda en los caminos que andamos?